sábado, 23 de diciembre de 2017

Constantin Brâncuși

Brâncuşi nació en Pestisani Gorj, dentro de una numerosa familia campesina. Trabajó como pastor desde los siete años de edad.
Sin estudios básicos, aprendió a leer por sí mismo. Entre los nueve y once años combinaba su trabajo como ayudante de una tienda con su afición con las tallas de madera, parte importante de la cultura popular de su país.
Su trabajo llamó la atención de un filántropo, que decidió pagar sus estudios en la Escuela de Arte y Oficios de Craiova (ciudad del distrito Dolj, Rumania) desde 1894 a 1898. Posteriormente continuó sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bucarest desde 1898 hasta 1901. En 1903 realizó su primer encargo: un busto del general rumano Carol Davila.
Llegó a París en 1904 para perfeccionar sus estudios, mientras lavaba platos en un restaurante o cantaba en ceremonias de la Iglesia ortodoxa rumana. Como estudiante de arte coincidió y se vio influido por Auguste Rodin y el Impresionismo. Se muestra como uno de los primeros artistas del arte moderno. En 1909-1910 trabajó con Amedeo Modigliani.
En 1912 el Salón Oficial de Bucarest le otorga el primer premio de escultura y participa en el Salón de los independientes en París. En 1913, presenta en Nueva York, Chicago y Boston Mademoiselle Pogany.
Es ya en 1924 cuando visita Rumania, mundialmente reconocido. En 1926 y 1928 viaja nuevamente a Estados Unidos.
En 1952, obtuvo la nacionalidad francesa y donó al Museo de Arte Moderno de París su taller, con casi cien esculturas.
En 1955 presentó una retrospectiva de su obra en el Museo Guggenheim de Nueva York.
Tenía una amplia gama de intereses, desde la ciencia hasta la música. De hecho, era un buen violinista y solía tocar canciones populares rumanas. Entabló amistad y contactos con una parte del círculo intelectual y social de París como Erik Satie o Marcel Duchamp, Pablo Picasso o Guillaume Apollinaire, además de otros rumanos como Emil Cioran.
Brancusi murió en París el 16 de marzo de 1957. Se encuentra enterrado en el cementerio de Montparnasse.
En Targu Jiu hay un conjunto escultural Constantin Brâncuși que se considera la cima de su carrera. En 1938 presenta la Columna del infinito, monumento a los jóvenes fallecidos durante la Primera Guerra Mundial. Conmemora el valor y el sacrificio del pueblo rumano que en 1916 se defendió de la invasión alemana. En el 2004 se terminaron unos trabajos de restauración de la obra primigenia que se encontraba deteriorada.
Estas obras se encuentran dispuestas en línea recta y son:
La Mesa del silencio
La Puerta del beso
La Columna del infinito
Este conjunto escultórico simboliza la vida del ser humano.

La Mesa del silencio y la Puerta del beso se encuentran en el parque principal de la ciudad; entre las mismas se encuentran sillas también hechas por Brâncuși y siguiendo la imaginaria línea determinada por estas dos, se llega a una de las iglesias ortodoxas de la ciudad. Continuando aún más por esta línea, se llega a la Columna del infinito (considerada su obra cumbre) ubicada también en el parque.



martes, 5 de diciembre de 2017

Recomendación del Mes (Diciembre 2017)

Réplicas
Réplicas es una exposición individual de Lorena Mal (Ciudad de México,1986) que toma como punto de partida la peculiar historia del museo Ex Teresa Arte Actual. A través de un conjunto de piezas desarrolladas ex profeso y organizadas en cuatro núcleos (Pinturas perdidas, Esculturas perdidas, Campana perdida y Réplica), Mal exhibe el resultado de una serie de ejercicios de especulación que, desde 2015, tocan no sólo la historia de lo que un conjunto de “objetos perdidos” de este recinto podría ser, sino también problemáticas que lo exceden; preguntas que revelan la arbitrariedad y los límites de los instrumentos de registro, resguardo y ritualización que la civilización moderna construye con miras a dar sentido del mundo.

Entrada libre
Inauguración jueves 7 de diciembre, 19:30 h
Ex Teresa Arte Actual

Lic. Primo Verdad 8, col. Centro. 



jueves, 23 de noviembre de 2017

Rosa Bonheur

Marie Rosalie Bonheur, llamada Rosa Bonheur (Burdeos, 16 de marzo de 1822 – Thomery, 25 de mayo de 1899) fue una pintora francesa que se especializó en la representación de animales.
Su padre, Raymond Bonheur, fue pintor, y la ayudó desde que ella era aún una niña. Su madre, de padre desconocido, fue adoptada por un rico comerciante bordelés, Jean-Baptiste Dublan de Lahet. Rosa Bonheur se complacía en imaginar que el misterio de sus orígenes ocultaba algún secreto de estado, que era de sangre real, pero actualmente se sabe que su protector, Dublan de Lahet, era en realidad su abuelo.
Pasó varios años en el campo, en el Château Grimont (Quinsac), cerca de Burdeos, donde se ganó la reputación de marimacho («Yo era el más muchacho de todos»), reputación que la siguió toda su vida y que no buscó desmentir, ya que llevaba el cabello corto y fumaba habanos.



Era homosexual, vivió dos relaciones amorosas, una con Nathalie Micas, a la que conoció en 1837 (Rosa tenía 14 años y Nathalie 12), y que se convirtió en pintora, como ella, y de la que no se separó hasta su muerte, en el año 1889; y otra, después de la muerte de Nathalie Micas, con la estadounidense Anna Klumpke, también pintora, con la que vivió diez años, hasta su muerte y que fue su heredera universal. Esto no provocó escándalo alguno, pese a ser un tiempo tan preocupado por las convenciones, dada su fama de excéntrica y su carácter fuerte.
Expuso por primera vez en el Salón de 1843. Obtuvo una medalla de tercera clase en el Salón de 1845 y una medalla de oro en el de 1848. El año siguiente, expuso Labourage nivernais («La labranza de Nevers», Museo de Orsay), encargo estatal. Con la Feria de caballos (MET, Nueva York), presentado en el Salón de 1853, conoció una gloria internacional que le valió para efectuar viajes en el curso de los cuales le presentaron a personalidades como la reina Victoria. Conoció también a la emperatriz Eugenia, e incluso al Coronel Cody (Buffalo Bill), que le ofrece una auténtica panoplia de sioux.
En 1859, se instaló en By, ladera vinícola del municipio de Thomery en Sena y Marne donde puso su taller y arregló espacios para sus animales. Primera mujer artista en haber sido condecorada con la orden de la Legión de honor en 1865 -recibió esta distinción de las manos de la propia emperatriz - fue ascendida a Oficial de esta Orden en abril de 1894. Murió el 25 de mayo de 1899, en el château de By y fue inhumada en el cementerio de Père-Lachaise (división 74).
Se cuenta la anécdota de que Rosa Bonheur tuvo que solicitar a las autoridades policiales la autorización para vestirse de hombre - o más concretamente, llevar pantalones - para frecuentar las ferias de ganado donde tomaba apuntes del natural (autorización de disfraz, renovable cada seis meses por la prefectura de París).
Se puede visitar el taller de Rosa Bonheur en el museo-castillo de By, en Thomery, cerca del bosque de Fontainebleau.





jueves, 9 de noviembre de 2017

Recomendación del Mes (Noviembre 2017)

Testigo Transeúnte
Keith Dannemiller      
"Hoy, después de vivir treinta años en la Ciudad de México, esa exploración continúa en el Centro Histórico, motivada por una curiosidad inconclusa. Con la confianza de que la ciudad me narrará su historia y solamente hay que estar abierto a su luz, sus olores, sus sonidos y sus movimientos. No llego al Centro con una agenda preconcebida, más bien permito que las calles me muestren y pinten la suya. La diferencia reside en la habilidad de no ver los escenarios urbanos como algo estático, sino como algo en proceso, que empieza y termina todos los días; en atestiguar cómo la gente se relaciona entre sí y, más importante, cómo encaja en su entorno."
Fototeca Nacional. Sinafo.INAH
19-11-2017 al 21-01-2018
Exconvento de San Francisco, altos, Casasola s/n, Centro
Pachuca De Soto, Hidalgo, Mexico

Entrada libre


martes, 24 de octubre de 2017

Gian Lorenzo Bernini

Gian Lorenzo Bernini, escultor y arquitecto, fue el máximo representante de la escultura y la arquitectura barroca en la Roma del siglo XVII. Basaba su reconocimiento en un estilo propio y distintivo, un dominio de la técnica que rayaba el virtuosismo y la increíble expresividad en los gestos, movimientos y expresiones de sus esculturas.

Fue reconocido como uno de los genios capaces de dar vida al mármol a pesar de su falta de una educación académica reglada. Su formación se forjó en el taller de su padre, escultor de origen florentino, que se trasladó a Roma. Sabía leer y escribir, pero poco más. Ni siquiera conocía la “lengua de los papas”, el latín.

Algunos expertos basan en esa carencia de formación su originalidad y estilo propio que pronto valoró el cardenal Borghese.

Este se convirtió en su primer mecenas. Gracias a sus esculturas “El rapto de Proserpina” y “Apolo y Dafne” adquirió una fama inmediata, que le acompañaría ya durante toda su vida.

Durante más de sesenta años trabajó prácticamente en exclusiva para los (ocho) Papas del momento. Con el Papa Urbano VIII tuvo a su cargo el impresionante baldaquino (1624), de bronce, de la Basílica de San Pedro, el “Trono de San Pedro” también en bronce, así como la dirección de las obras de la propia Basílica.


Después de este Papa que tuvo numerosos gestos de reconocimiento para Bernini, se vio, “arrinconado” por su sucesor que, sin embargo, después le rescató para la elaboración de la Fuente de los Cuatro Ríos, en la plaza Navona.

Mientras el Papa se decidió de nuevo por su trabajo, Bernini creaba “El éxtasis de Santa Teresa” (1647-55), una de sus obras maestras, para el altar mayor de la capilla Cornaro de Santa María de la Victoria, en Roma.

Con el Papa Alejandro VII remodeló la plaza de San Pedro que quedó tal y como se contempla en la actualidad. Bernini fue llamado también a la corte francesa donde no tuvo ninguna posibilidad pues fue objeto de la inquina de los sus colegas galos.

Tras volver a Roma, su última gran obra fue la tumba de Alejandro VII. Falleció a los 81 años aclamado como el gran genio que fue y ha pasado a la historia del arte como uno de los más grandes maestros de la escultura en mármol.

Obras más famosas de Bernini
Apolo y Dafne (1622-1625)
Baldaquino de la Basílica de San Pedro (1624-1633)
Éxtasis de Santa Teresa (1647-1652)
Fuente de los Cuatro Ríos (1651)
Modificación de la Scala Regia (1663-1666)






jueves, 5 de octubre de 2017

Recomendación del Mes (Octubre 2017)

XVII Feria Internacional del Libro en el Zócalo
Con actividades editoriales, artísticas y de promoción a la lectura, que tendrán como uno de sus ejes principales el reconocimiento a la cultura solidaria que ha experimentado la Ciudad de México tras el sismo del pasado 19 de septiembre, la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México (SCCDMX) y el comité organizador de la Feria Internacional del Libro en el Zócalo de la Ciudad de México, anuncian que se llevará a cabo del jueves 12 al domingo 22 de octubre en la Plaza de la Constitución.
El máximo encuentro editorial capitalino iniciará el jueves 12 de octubre, y tendrá como invitadas de honor a las letras chilenas, las cuales, además de solidarizarse con los recientes sucesos en nuestra ciudad, mostrarán nuevas propuestas editoriales y literarias, al tiempo que recordamos a figuras trascendentales de ese país hermano.
Plaza de la Constitución, s/n
Colonia Centro
Entrada libre

Del 12 al 22 de octubre.


lunes, 25 de septiembre de 2017

Jon Cornforth

Jon Cornforth es un galardonado fotógrafo del desierto, cuyas imágenes han sido reconocidas internacionalmente por su magistral composición e increíble detalle. Se ve obligado a expresar la belleza del mundo natural a través de su fotografía, viajando todo el año, desafiándose a sí mismo en nuevas ubicaciones y documentando las criaturas únicas que viven allí. Todas sus imágenes son capturadas en la naturaleza. Él cree en el apoyo a los grupos ambientales y la sensibilización a través de la fotografía. Vive en Seattle, WA con su esposa, Daisy, sus hijas, Maddy y Chloe, y el terrier de Boston, Buni.






miércoles, 6 de septiembre de 2017

Recomendación del Mes (Septiembre 2017)

Garry Winogrand, Women are beautiful. Colección Lola Garrido

El fotógrafo de prensa y de publicidad Garry Winogrand (Nueva York, 1928-1984) es considerado el pionero de la “fotografía callejera”, un género entre lo documental y lo poético que, desde la década de 1950, combina nociones específicas: el encuentro fortuito, el modelo improvisado y anónimo, la gracia de la foto instantánea, además del gusto por la escena espontánea y la belleza casual.
Esta crónica visual de la cultura urbana y del Women´s lib nos hace recobrar la atmósfera vibrante de los años 1960 y 1970, en una secuencia de 85 impresiones vintage de sorprendente calidad estética y dimensión sociológica.
La exposición se ha presentado anteriormente en el Moscú, Viena, Seúl y Dusseldorf. La serie pertenece al acervo de Lola Garrido, veterana coleccionista, curadora y promotora española de prestigiosa trayectoria.
Del 10 de septiembre de 2017 al 21 de enero de 2018
Museo de Arte Moderno
$60.00 entrada general. Con credencial de profesor, estudiante e INAPAM entrada libre. Domingo: entrada libre.




martes, 22 de agosto de 2017

Gabriel Macotela

Pintor, escultor, grabador, dibujante, escenógrafo, editor y músico, Gabriel Macotela nace en Guadalajara, Jalisco en 1954. Estudia en la Escuela de Pintura y Escultura "La Esmeralda" del INBA, en la ENAP de la UNAM. Posteriormente ingresa a la Escuela Nacional de Artes Plásticas de San Carlos, en el taller del maestro Gilberto Aceves Navarro. Perteneció al Grupo SUMA. En 1977 funda "Cocina Ediciones" y en 1985 la librería alternativa "El Archivero" con Armando Sáenz y Yani Pecanins.

Su primera exposición individual la presenta en 1976 en la Casa del Lago de la Ciudad de México. A esta le siguen diversas exposiciones que realiza en la Galería Pecanins desde 1978 hasta 1987; en la Galería Juan Martín en 1990 y 1995; en el Museo Carrillo Gil en 1983 y 1997; en el Museo de Arte Moderno en 1986 y en el Museo Rufino Tamayo en 1988. Apariencia y Transfiguración, presentada en la Galería López Quiroga, es su exposición individual más reciente (2003).

Gabriel Macotela ha participado en diversas exposiciones colectivas en museos y galerías de la República Mexicana, además de países como Estados Unidos, Canadá, Chile, Colombia, Cuba, Francia, España, Alemania, Portugal, Bélgica, Grecia, India, entre otros.


Entre algunos de los premios y distinciones que ha recibido se pueden mencionar: Segundo premio de pintura y Mención de dibujo en el XII Concurso Nacional para Estudiantes de Pintura y Escultura de Aguascalientes (1977); Premio de Adquisición, en el Salón Nacional de Pintura del INBA (1980), Primera Bienal de Cuenca, Ecuador (1987), Premio Salón Juguete Arte Objeto en el Museo José Luis Cuevas (1993). Ingreso al sistema Nacional de Creadores de Arte en 1993 y su reingreso en 1997 y 2003.




viernes, 28 de julio de 2017

Jo Jankowski

El fotógrafo alemán Jo Jankowski es de aquellos artistas expertos en utilizar el medio que dominan para traspasar los límites expresivos mismos del formato. Su obra está llena de tristeza y en cierto modo a veces también de sordidez, en entornos apagados donde la gente parece estar contando su propia historia a base de detalles y posturas, desde un joven al que le excita la vecina de al lado, hasta una madre en apuros económicos que se recrean en el amamantamiento de sus hijos o una pareja que se cita furtivamente en un piso.
Lleva mucho tiempo trabajando desde Berlín, donde ha centrado una parte de su trabajo en realizar retratos del todo fascinantes. La mayoría son desnudos o con un componente de exhibición importante, pero lo importante es que no solo Jo ha sabido elegir modelos y cuerpos de tipos muy distintos (hay algún cuerpazo que es como para investigar sobre la musa en cuestión), sino la forma en que cada instantánea logra cierta transferencia de actitud y de sensaciones en dirección al espectador. Cuerpos hipnóticos con miradas llenas de significado.






lunes, 10 de julio de 2017

Recomendación del Mes (Julio 2017)

5ª Tertulia Literaria A Peribán con mi abuelo el arriero.

En la 5a Tertulia Literaria se realizará la presentación del libro A Peribán con mi abuelo el arriero, a cargo de Benjamín Sandoval Baldovinos. Texto que habla sobre la arriería en México.
Costo: Entrada libre
Miercoles 12 de Julio de 2017, 16:00 horas.
Centro de Información del Agua y Medio Ambiente CIAMA.

José María Azueta No. 32, 2º piso, Col. Centro.



martes, 27 de junio de 2017

Frank Gilbreth

Frank Gilbreth


Esta técnica se remonta al año 1914 cuando Frank Gilbreth, junto con su esposa Lillian Moller Gilbreth, utilizaron pequeñas luces y el obturador abierto de una cámara para seguir el movimiento de la fabricación de su empresa y empleados de oficina. No crearon las fotografías como una actividad artística, sino que estaban estudiando lo que ellos llamaban “la simplificación del trabajo”. Trabajaron en el desarrollo de formas de aumentar la producción de los empleados y simplificar sus puestos de trabajo. Si bien es cierto que no era su fin, sí produjeron lo que hoy entendemos como la primera fotografía en la que la escena estaba pintada con luz.




martes, 13 de junio de 2017

Recomendación del Mes (Junio 2017)

Convocatoria Pública para Bandas Emergentes de Rock CDMX 2017.

Del 12 Junio 2017 al 03 Agosto 2017

La Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, a través de la Coordinación de Producción en Espacios Públicos, presenta la Convocatoria Pública para Bandas Emergentes de Rock CDMX 2017


Con el propósito de fomentar la identidad, el desarrollo cultural y la participación activa de las y los jóvenes de la Ciudad de México, así como generar nuevos públicos, diversificar la oferta cultural y enriquecer al sector musical de la metrópoli, la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, a través de la Coordinación de Producción en Espacios Públicos, en colaboración con el Instituto de la Juventud de la Ciudad de México y el Fideicomiso Educación Garantizada Prepa Sí (en adelante “Las instituciones organizadoras”), convocan a agrupaciones musicales  no profesionales conformadas por personas de 14 a 29 años de edad, a participar en la presente convocatoria, de acuerdo con las siguientes:


BASES DE PARTICIPACIÓN


I. GENERALIDADES


I.1Únicamente podrán participar aquellas agrupaciones musicales que no cuenten con un contrato laboral o una producción discográfica profesional y que residan actualmente en la Ciudad de México.

I.2Los grupos deberán conformarse por dos o más integrantes.

I.3Las personas que integren el grupo deberán tener entre 14 y 29 años de edad, cumplidos al día del cierre de esta Convocatoria.

I.4Contar con un mínimo de tres piezas musicales originales de su autoría.

I.5Tener disponibilidad de presentar sus obras musicales en vivo en las sedes, fechas y horarios designados por “Las instituciones organizadoras”.

I.6Aceptar las condiciones y los términos de participación de la presente Convocatoria.

I.7Cumplir con el proceso de registro en los términos y fechas establecidos en esta Convocatoria.


II. CONDICIONES Y TÉRMINOS DE PARTICIPACIÓN


II.1Quienes integran los grupos inscritos deben declarar que las piezas musicales presentadas en la Convocatoria son de su autoría y por lo tanto exentan de cualquier responsabilidad a “Las instituciones organizadoras” por cualquier violación ocasionada a la Ley Federal del Derecho de Autor (ver el formato anexo “Condiciones generales y términos de participación”).

II.2Los grupos de rock seleccionados por el Jurado deberán participar en los conciertos que se lleven a cabo en las eliminatorias regionales.

II.3“Las instituciones organizadoras” se reservan el derecho de elegir los espacios que consideren adecuados para la presentación en vivo de los grupos.

II.4Será facultad de “Las instituciones organizadoras” no aceptar propuestas que no cumplan con todos los requisitos estipulados en las bases de la presente Convocatoria, así como resolver cualquier situación extraordinaria o casos no previstos en la misma.

II.5El Jurado estará integrado por profesionales de la música de reconocido prestigio y su fallo será inapelable.

II.6Las dudas y aclaraciones podrán ser resueltas vía correo electrónico con el asunto DUDAS en la siguiente dirección: convocatoriaemergente.cdmx@gmail.com


III. CATEGORÍAS DE PARTICIPACIÓN:


III.1Los grupos participantes sólo podrán inscribirse dentro de una de las categorías siguientes

Categoría “A”: Grupos con integrantes que tengan entre 14 y 17 años de edad, cumplidos al día del cierre de esta Convocatoria.

Categoría “B”: Grupos con integrantes que tengan entre 14 y 29 años de edad, cumplidos al día del cierre de esta Convocatoria. En esta categoría pueden participar grupos conformados por menores y mayores de 18 años, o grupos integrados únicamente por mayores de 18 años y hasta los 29 años de edad.

III.2Las y los integrantes menores de 18 años de edad deberán contar con la autorización por escrito de sus madres, padres o tutores para poder participar en las distintas etapas del concurso, mediante el llenado de la “Carta de autorización de participación para menores de 18 años”, anexa a la presente Convocatoria.

III.3En ambas categorías, los grupos designarán a una persona como representante, que tendrá la capacidad de opinar y decidir a nombre de la agrupación todo lo relacionado con la presente Convocatoria de la siguiente manera:

a)Para los grupos inscritos en la Categoría “A”, la representación recaerá en la madre, padre o tutor de cualquier miembro del grupo, quien responderá por éste y deberá estar presente en cada una de las fases del concurso

b)Para la Categoría “B”, dicha representación deberá recaer exclusivamente en uno de los miembros, quien deberá ser mayor de edad.


IV. PROCESO DE REGISTRO


IV.1El registro de solicitudes iniciará el 12 de junio y concluirá a las 15 horas del 03 de agosto de 2017.

IV.2Las personas interesadas deberán descargar la ficha de inscripción disponible en la página de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México: www.cultura.cdmx.gob.mx

IV.3Una vez descargada, quienes participan deberán capturar la información solicitada de manera digital. No se aceptarán solicitudes llenadas a mano ni con espacios en blanco.

IV.4Contar con canales digitales de video y de audio en las plataformas Soundcloud y YouTube, donde deberá estar alojado por igual el material a evaluar.

IV.5Identificar los enlaces de una pieza musical de su autoría, tanto en el portal YouTube como en Soundcloud, y anotarlos correctamente en el apartado correspondiente de la ficha de inscripción y en el cuerpo del mensaje. Ambos enlaces deberán presentar la misma pieza musical y en el video de YouTube los participantes deberán aparecer interpretando la canción. No se aceptarán videoclips con playback.

IV.6La documentación solicitada en la presente convocatoria deberá enviarse adjunta en un solo correo electrónico a la dirección: convocatoriaemergente.cdmx@gmail.com

IV.7El correo deberá llevar en el asunto la siguiente información: Delegación de la persona que representa al grupo / Categoría / Nombre del grupo, ejemplo:

Cuauhtémoc / Categoría A / Rockamantes.


V. DOCUMENTOS REQUERIDOS


La documentación descrita a continuación deberá enviarse adjunta en un solo correo electrónico a la dirección: convocatoriaemergente.cdmx@gmail.com, que deberá llevar en el asunto la siguiente información: Delegación de la persona que representa al grupo / Categoría / Nombre del grupo, ejemplo:

Cuauhtémoc / Categoría A / Rockamantes.

DESCARGAR ANEXOS

V.1Ficha de inscripción en formato DOC o DOCX. Se deberá llenar de manera digital. No se aceptarán fichas llenadas a mano ni con espacios en blanco. (Anexo 1)

V.2Ficha de inscripción firmada en formato JPG o PDF. Es el mismo formato que la ficha del punto V.1. Deberá imprimirse después de ser llenada de manera digital, firmarse de manera autógrafa y posteriormente ser escaneada. Ambas fichas deben coincidir.

V.3Identificación oficial vigente con fotografía de todas las personas mayores de 18 años de edad que integran el grupo, y de las madres, padres o tutores responsables de menores de 18 años de edad, en formatos JPG o PDF.

V.4En el caso de los integrantes que no sean de nacionalidad mexicana, se deberá anexar el documento oficial vigente que acredite la residencia legal en el país, en formato JPG o PDF.

V.5Comprobante de domicilio de la persona que representa al grupo de rock (no deberá tener una antigüedad mayor a tres meses).

V.6Fotografía del grupo inserta en el cuerpo de la ficha de inscripción, en el apartado correspondiente, con un peso no mayor a 1 MB.

V.7Dos fotografías 1280 x 960 pixeles, con una resolución mínima de 300 dpi en formato JPG.

V.8Formato “Condiciones generales y términos de participación” (Anexo 2), firmado por quien representa al grupo de rock.

V.9Carta de autorización de participación para menores de 18 años de edad en formato JPG o PDF firmada de manera autógrafa (ver formato en Anexo 3). Se deberá adjuntar una por cada persona menor de edad.


VI. REGLAS DE PARTICIPACIÓN

DESCARGAR ANEXOS

VI.1En ningún caso se aceptará la entrega física de la pieza musical o documentación. El único medio de recepción de los documentos es la dirección de correo electrónico: convocatoriaemergente.cdmx@gmail.com

VI.2Únicamente se aceptará un registro de inscripción por cada grupo.

VI.3Se admitirá solamente una inscripción por participante. Ninguna persona podrá ser integrante de dos o más bandas.

VI.4No podrá participar personal del servicio público que actualmente se encuentre desempeñando algún cargo o comisión en la administración pública local o federal.

VI.5No podrán participar personas beneficiadas en convocatorias emitidas por la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México que no hayan concluido satisfactoriamente la ejecución del proyecto y entregado oportunamente los informes solicitados.

VI.6No podrán participar los grupos que hayan sido ganadores de la edición 2016.

VI.7Podrán volver a participar los grupos inscritos en la edición anterior, siempre y cuando presenten piezas musicales distintas.

VI.8Bajo ninguna circunstancia se concederán prórrogas.


VII. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN Y SELECCIÓN


VII.1Este certamen está estructurado en tres fases:

a)Fase A: Convocatoria y eliminatoria virtual.

b)Fase B: Eliminatorias regionales, que se llevan a cabo de manera presencial por regiones, mediante la presentación de conciertos.

c)Fase C: Eliminatoria final complementada con conciertos al cierre de la misma.


VII.2La selección de los grupos ganadores se realizará de acuerdo a las siguientes fases:

FASE A. CONVOCATORIA Y ELIMINATORIA VIRTUAL

a)“Las instituciones organizadoras” revisarán que todas las solicitudes cumplan con los requisitos establecidos y con la documentación solicitada en las presentes bases. Las solicitudes incompletas o que presenten falsedad en su información serán dadas de baja

b)El material recibido por medio del correo electrónico será entregado al Jurado para hacer el análisis de sus propuestas. En esta etapa, el Jurado dará su veredicto a distancia, eligiendo a 10 bandas de rock por región (cinco de la Categoría “A” y cinco de la Categoría “B”). Es decir, un total de 50 grupos de rock.

c)Los resultados se publicarán el 21 de agosto de 2017 en las páginas electrónicas de “Las instituciones organizadoras”:

www.cultura.cdmx.gob.mx

http://www.injuve.cdmx.gob.mx/

http://www.prepasi.cdmx.gob.mx/

d)Asimismo, “Las instituciones organizadoras” se comunicarán del 21 al 25 de agosto de 2017 con los grupos que resulten seleccionados en la primera etapa, mediante el correo electrónico y teléfonos proporcionados en su solicitud. Esto tendrá como finalidad establecer las condiciones generales de su participación en el concierto que forme parte de la eliminatoria de la segunda etapa



FASE B. ELIMINATORIAS REGIONALES

Las eliminatorias se realizarán en cinco regiones, las cuales concentran a distintas delegaciones y se articulan a partir de criterios de ubicación geográfica y accesibilidad, de acuerdo al siguiente cuadro:


RegiónDelegaciones

IAzcapotzalco y Gustavo A. Madero

IIMiguel Hidalgo, Cuauhtémoc y Venustiano Carranza

IIIÁlvaro Obregón, Magdalena Contreras, Cuajimalpa de Morelos

y Benito Juárez

IVIztapalapa, Iztacalco y Tláhuac

VCoyoacán, Tlalpan, Xochimilco y Milpa Alta

DESCARGAR ANEXOS

a)Los grupos seleccionados en la primera etapa, es decir, 10 grupos de rock por región (cinco de cada categoría), se presentarán en un concierto (en fecha y sede por definirse), acompañados por el grupo ganador regional de la convocatoria anterior.

b)En este concierto, ante la presencia del Jurado, cada agrupación interpretará dos canciones de su autoría, siendo una de ellas la pieza con la que se inscribió al concurso. Se realizará un evento por región, es decir, cinco eventos en total.

c)En esta fase se elegirán a los primeros y segundos lugares de cada categoría por región. Sólo los grupos seleccionados en primer lugar pasarán a la eliminatoria final. Los resultados se publicarán en las páginas electrónicas de “Las instituciones organizadoras”.


FASE C. ELIMINATORIA FINAL

En la eliminatoria final participarán los diez grupos finalistas (el primer lugar de cada categoría por región), que compartirán escenario con un grupo musical de reconocida trayectoria.

Los criterios de evaluación que serán tomados en cuenta son los siguientes:

a)Nivel de ejecución técnica musical

b)Autenticidad y originalidad de la propuesta sonora y lírica

c)Dominio del escenario y presencia escénica


VII.3La decisión del Jurado es inapelable, éste se reserva el derecho de declarar desierta alguna de las categorías, situación que será solventada junto a “Las instituciones organizadoras” para garantizar el número de participantes por región.


VII.4Cualquier situación no prevista en los términos de la presente Convocatoria, será resuelta por “Las instituciones organizadoras”.

VIII. PREMIOS

Los premios varían de acuerdo a la categoría de participación y fase del certamen. Estos beneficios deben entenderse como un estímulo para la profesionalización, serán en especie y en ningún caso involucrarán la entrega de recursos económicos.


VIII.1Premios de Eliminatorias Regionales

Se premiará a todos los primeros lugares de las eliminatorias regionales de ambas categorías con los siguientes beneficios:

a)Entrega de reconocimiento por su participación

b)Representar a su región en la eliminatoria final

c)Grabación de un sencillo profesional dentro de un material fonográfico colectivo de los grupos ganadores regionales

d)Participar en clases magistrales impartidas por docentes de la Escuela de Música del Rock a la Palabra especialmente diseñados para los grupos ganadores

e)Oportunidad de ser programados en las actividades de “Las instituciones organizadoras”

DESCARGAR ANEXOS

VIII.2Premios Eliminatoria Final

Ganadores Categoría “A”

a)Entrega de reconocimiento por su participación.

b)Apoyo en especie de instrumentos musicales otorgados por Hermes Music.

c)Participar en clases magistrales impartidas por docentes de la Escuela de Música del Rock a la Palabra especialmente diseñados para los grupos ganadores.

d)Gira de conciertos acompañados por bandas profesionales en los espacios gestionados por “Las instituciones organizadoras” de octubre a diciembre de 2017. Para poder ser acreedor de este beneficio, el grupo ganador deberá hacerse acompañar de una persona mayor de 18 años que fungirá como responsable del mismo.

e)Grabación en estudio de tres temas musicales.


Ganadores Categoría “B”

a)Entrega de reconocimiento por su participación.

b)Apoyo en especie de instrumentos musicales otorgados por Hermes Music.

c)Participar en clases magistrales impartidas por docentes de la Escuela de Música del Rock a la Palabra especialmente diseñados para los grupos ganadores

d)Gira de conciertos acompañados por bandas profesionales en los espacios gestionados por “Las instituciones organizadoras” de octubre a diciembre de 2017.

e)Grabación en estudio de tres temas musicales. . 


MARCO LEGAL

De conformidad con lo establecido en el Artículo 32 bis de la Ley Orgánica de la Administración Pública del Distrito Federal, “A la Secretaría de Cultura le corresponde diseñar y normar las políticas, programas y acciones de investigación, formación, difusión, promoción y preservación del arte y cultura en el Distrito Federal, así como impulsar, desarrollar, coordinar y ejecutar todo tipo de actividades culturales. Las actividades de la Secretaría estarán orientadas a enriquecer la calidad de las manifestaciones culturales con base en los principios democráticos de igualdad, libertad, tolerancia y pluralidad. Lo anterior en el marco del respeto a la diversidad e identidad culturales, el derecho al desarrollo de la propia cultura, la conservación de las tradiciones y la participación social”, y estipula en la fracción VII, la facultad de: “Organizar cursos, concursos, festivales, y otras formas de participación para enriquecer la vida cultural”.



Ciudad de México, 12 de junio de 2017.